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Cinemascomics presenta en exclusiva el tráiler de Fantasy Art. Luis Royo, Romulo Royo, Goya, el nuevo largometraje documental dirigido por Mirella R. Abrisqueta que tendrá su estreno mundial en el 59.º Festival Internacional de Cine de Sitges. La película sigue durante dos años a Luis Royo y Romulo Royo mientras preparan una exposición inspirada en el lado más fantástico y oscuro de Francisco de Goya, construyendo un puente entre tres universos creativos separados por más de dos siglos, pero unidos por las brujas, los monstruos, los sueños y esa fascinación por la belleza que también puede esconder algo inquietante.
La película formará parte de la sección Sitges Documenta y llegará al festival con una idea especialmente atractiva para quienes han seguido durante décadas el trabajo de los Royo: mirar su imaginario fantástico desde una perspectiva mucho más amplia, conectándolo con uno de los artistas españoles que con mayor intensidad exploró la pesadilla, la superstición y los territorios menos cómodos de la imaginación.
Mira en exclusiva el tráiler de Fantasy Art
El avance permite asomarse al viaje creativo que propone Mirella R. Abrisqueta, desde la intimidad del estudio Laberinto Gris de Zaragoza hasta algunos de los lugares que ayudan a reconstruir las huellas artísticas y personales de Francisco de Goya.
Fantasy Art. Luis Royo, Romulo Royo, Goya no se plantea únicamente como el seguimiento de una exposición. El documental utiliza ese proceso creativo como punto de partida para hablar de inspiración, legado, reconocimiento artístico y de la evolución de un género que durante mucho tiempo ha vivido en una frontera extraña entre la ilustración popular, el cómic y las bellas artes.
Ese último punto es especialmente interesante porque el recorrido de Luis Royo y Romulo Royo permite observar cómo el denominado fantasy art ha ido conquistando espacios que tradicionalmente no se asociaban con este tipo de imaginarios.
Goya como punto de encuentro entre dos generaciones
El origen del documental está en la exposición que Luis Royo y Romulo Royo desarrollaron alrededor de Francisco de Goya. A partir de ahí, la película comienza a establecer conexiones entre autores separados por aproximadamente 250 años, pero que comparten una atracción evidente por aquello que escapa a la representación convencional de la realidad.
Los Caprichos, las pinturas negras, los aquelarres y las brujas de Goya dialogan aquí con criaturas, cuerpos, paisajes imposibles y figuras oníricas que han definido el trabajo de los Royo. No se trata de buscar una equivalencia directa entre ellos, sino de comprobar cómo determinados miedos, fantasías y obsesiones humanas pueden reaparecer bajo formas completamente distintas dependiendo de la época.
El propio Romulo Royo resume parte de esa filosofía al explicar que “la fantasía es el territorio de lo que todavía no tiene forma”, un espacio donde conviven sueños, monstruos y una idea de belleza que la realidad nunca termina de alcanzar.
Luis Royo plantea algo parecido cuando habla de la capacidad de la fantasía para reunir elementos que habitualmente percibimos separados, desde la belleza y el erotismo hasta la violencia, la naturaleza y la monstruosidad.
Dos años siguiendo a Luis Royo y Romulo Royo
Mirella R. Abrisqueta ha trabajado durante dos años en un documental que acompaña a ambos artistas en un recorrido que atraviesa Zaragoza, Barcelona, Bruselas y Florencia antes de llegar a Italia y culminar en Lucca Comics & Games, una de las grandes citas internacionales para los amantes del cómic, la ilustración y la cultura fantástica.
El viaje comienza desde un lugar mucho más íntimo: su estudio Laberinto Gris. Desde allí, la película va ampliando progresivamente su escala y conecta el proceso creativo de los Royo con algunos espacios vinculados a Goya.
Entre ellos aparece la iglesia de Remolinos, en Zaragoza, donde el pintor realizó algunas de sus primeras obras, y también la Galería de los Uffizi de Florencia, incorporando el viaje físico como una manera de hablar del viaje artístico que atraviesa todo el documental.
La directora no se limita a observar cómo se construye una exposición. El objetivo es utilizar esa creación compartida para reflexionar sobre qué significa trabajar con un imaginario heredado y cómo puede reinterpretarse sin convertirlo simplemente en homenaje.
Luis Royo, una trayectoria que trascendió la ilustración fantástica
Para cualquier lector relacionado con el cómic, la fantasía o la ilustración, Luis Royo necesita pocas presentaciones. Nacido en Olalla, Teruel, en 1954, se ha convertido en uno de los ilustradores españoles con mayor proyección internacional y sus obras han circulado durante décadas por numerosos países.
Portadas, libros ilustrados y encargos internacionales han construido una carrera especialmente reconocible gracias a una estética en la que conviven sensualidad, mundos decadentes, ciencia ficción, criaturas fantásticas y personajes que parecen habitar lugares situados a medio camino entre el sueño y la pesadilla.
Entre los trabajos de su trayectoria figura incluso la ilustración de una obra de George R. R. Martin, algo que ayuda a entender hasta qué punto su nombre ha trascendido ampliamente el mercado español.
El documental llega además en un momento significativo de su carrera. Mirella R. Abrisqueta reconoce que una de sus motivaciones era precisamente reivindicar a dos artistas con enorme presencia internacional que, fuera de determinados círculos especializados, no siempre han tenido en su propia tierra el reconocimiento proporcional a su trayectoria.
Romulo Royo llevó ese imaginario hacia el arte contemporáneo
Romulo Royo, nacido en Zaragoza en 1976, comenzó también en el mundo de la ilustración, aunque progresivamente fue trasladando ese lenguaje visual hacia la pintura contemporánea. Su obra ha pasado por galerías, fundaciones, museos y ferias internacionales como ARCO Madrid, Art Miami o FIAC, además de llegar al circuito de grandes casas de subastas como Christie’s.
Esa evolución resulta fundamental para una de las cuestiones que plantea Fantasy Art: qué ocurre cuando un lenguaje artístico asociado durante mucho tiempo al cómic, las portadas o la cultura popular entra en los espacios tradicionalmente reservados a las bellas artes.
El documental amplía esa conversación mediante coleccionistas, galeristas, historiadores, ilustradores, agentes y personas próximas a sus protagonistas, creando un retrato coral sobre el oficio artístico y sobre la manera en la que han cambiado las fronteras entre distintos lenguajes creativos.
Una película que nació también de una relación personal
La propia Mirella R. Abrisqueta explica que el proyecto nació de su amistad con Romulo Royo y de su admiración por la carrera de Luis Royo. “Este documental nace de mi amistad con Romulo Royo y de mi admiración por la trayectoria de Luis Royo: dos artistas de enorme repercusión internacional que, sin embargo, seguían siendo unos desconocidos en su propia ciudad fuera de los circuitos artísticos y del cómic y la ilustración fantástica.” La exposición inspirada en Goya terminó proporcionando el punto de partida que necesitaba para acercar su trabajo a un público más amplio.
Abrisqueta dirige, escribe y produce la película después de trabajos como El olvido del mar, La mujer que soñaba con números y Cazando lo invisible. La dirección de fotografía corre a cargo de Marisa Fleta y Javier Gracia, mientras que Pablo Urcola firma el montaje.
La película es una producción de Sintregua Comunicación, en coproducción con Cosmos Fan, con participación de Aragón TV, colaboración de Laberinto Gris y apoyo del Gobierno de Aragón y el Ayuntamiento de Zaragoza.
Fantasy Art tendrá su estreno mundial en Sitges
El documental será presentado oficialmente dentro de la sección Sitges Documenta del 59.º Festival Internacional de Cine de Sitges. El viernes 16 de octubre a las 15:50 tendrá lugar el photocall de presentación en el jardín del Hotel Melià, con Mirella R. Abrisqueta acompañada por Luis Royo y Romulo Royo.
La proyección está programada para el 17 de octubre a las 10:15 en Cinema Escorxador, seguida por un coloquio con el equipo de la película.
Sitges resulta además un lugar particularmente apropiado para el estreno de un documental como este. Pocas citas cinematográficas encajan mejor con una obra construida alrededor de monstruos, fantasía, imaginación, mundos imposibles y esa frontera difusa entre belleza e inquietud que conecta el trabajo de Goya con el de los Royo.
Cuando los monstruos de Goya encuentran nuevos herederos
Lo más sugerente de Fantasy Art. Luis Royo, Romulo Royo, Goya quizá esté precisamente en evitar presentar a Goya como una figura encerrada dentro de los museos. El documental parece buscar al artista que imaginó brujas, criaturas, pesadillas y escenas capaces de seguir resultando incómodas más de dos siglos después.
Desde ahí resulta mucho más fácil entender el diálogo con Luis Royo y Romulo Royo. Tres artistas separados por generaciones y lenguajes diferentes terminan encontrándose en un territorio común: el lugar donde la imaginación permite representar aquello para lo que la realidad se queda pequeña.
Ese encuentro es el verdadero corazón de un documental que podrá verse mundialmente por primera vez en Sitges, pero cuyo primer vistazo puedes disfrutar ya en exclusiva en Cinemascomics.
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